29 de creatori în sticlă din 15 țări vor expune lucrările într-un concept artistic curatoriat de Van der Speeten Maurice și Van Belle Danielle.

Ioan Nemțoi (1964, Botoșani) este comparat adeseori cu Brâncuși al sticlei. Lucrările sale sunt în colecţii celebre, precum cea a regelui Harald al Danemarcei, a reginei Elisabeta a II-a a Marii Britanii sau a lui Kofi Annan, dar şi în Muzeul Vaticanului, Kunst Palast din Düsseldorf, sediul UNICEF, Waterland Neeltje Jans Museum Olanda, Casa Albă sau în galerii prestigioase din Norvegia, Suedia, Olanda, Franţa, Italia, Canada, Japonia, Ungaria, Germania, Belgia...

Reuşita artistului constă în ştergerea graniţelor dintre arta decorativă şi sculptura monumentală, graţie unui vocabular plastic propriu. Ioan Nemțoi este cunoscut în întreaga lume pentru  roşu de Nemţoi, inspirat din răsăritul și apusul dealurilor moldave, similar roșului de Pompei sau albastrului de Voroneț. 

“Sticla este ca o femeie care trebuie tratată cu blândețe. La început mă înnebunea. Dar am transformat sticla în provocare și astăzi este artă. Atunci când lucrezi cu sticla gândești și acționezi rapid. Am fost întotdeauna încântat de culorile strălucitoare ale sticlei, de dimensiunile mari și de frumusețea pură, care pentru mine rămân cele mai captivante repere în analizarea creațiilor decorative din sticlă. Dimensiunile mari ale lucrărilor mele, unele până la două picioare înălțime, le fac și mai impunătoare și atractive visual”, povestește artistul despre raportul său cu materia, ca natură primordială care se naște din foc, aer, apă și pământ. 

Mihai Ţopescu (1956, Târgu Jiu) este sculptor, designer de sticlă şi artist decorator. Lucrează într-o paletă largă de tipuri de sticlă, îmbinate cu metal, lemn și piatră, în respect față de natură și de specificitatea materialelor pe care le utilizează. Artistul Mihai Ţopescu spune despre el: “M-am născut pe acelaşi tărâm şi sub acelaşi semn stelar ca marele Constantin Brâncuşi, doar că la 80 de ani diferenţă. Trăiesc şi creez în spaţiul sacru iniţiat de el în oraşul meu natal, Târgu Jiu. Spiritul său m-a călăuzit ca o lumină în viaţă, însă nu mi-a influenţat arta. Nu pot decât să fiu fericit că Brâncuşi nu a descoperit sticla ca formă de expresie”. 

Mihai Ţopescu participă pentru a doua oară consecutiv la Bienala internațională de artă pe sticlă de la Haacht, după ce la ediția din 2014 a expus alături de artiștii români Camelia Neagu-Cogălniceanu și Cristina Ilinca.  

“Pentru mine, sticla a fost o provocare, dar și un joc. Un joc cu reguli foarte clare și precise. Și o provocare de a merge la limită pentru a lucra cu acest material”, mărturisește Mihai Ţopescu.

În decursul celor trei ediții, Bienala de la Haacht a căpătat o reputație de intersecție artistică de talie international, care participă la emulaţia scenei artei contemporane și experimentale. 

  Fiți la curent cu ultimele noutăți. Urmăriți DCNews și pe Google News